Сногсшибательная феерия Элиса Купера
Статья опубликована в номере 76 журнала ClassicRock
С первого приезда Короля шок-рока в Россию в 2000 году в его группе уже не осталось ни одного музыканта из того состава. Однако, по словам самого Купера, это отнюдь не отразилось на подаче материала. Напротив, в свой юбилейный, пятый визит маэстро пообещал российскому зрителю рок, напитанный высочайшей энергией. А принимая во внимание богатый хитами песенный арсенал мистера Фурнье, его перформансы обещают стать жемчужиной грядущего фестиваля «Монстры Рока».Интервью: Павел ПОТАПОВ
Насколько я знаю, лет десять назад вы уже ездили в совместный тур со Scorpions. Какие воспоминания остались у вас от тех гастролей?
Да, мы отыграли вместе много концертов. Они наши хорошие друзья, и работать с ними – одно удовольствие.
А чего вы ожидаете от этого турне?
Знаете, когда выступают две-три группы уровня Alice Cooper и Scorpions – группы классического рока, – шоу просто обязано быть хорошим. Я в курсе, что сейчас многие команды ездят в совместные гастроли: например, Aerosmith и ZZ Top. Получаются очень интересные комбинации. И когда мы услышали, что с нами вместе поедут Scorpions, мы были только за – ведь, как я и говорил, мы с ними добрые друзья.
А вас не сильно расстраивает тот факт, что не вы будете хедлайнерами этих концертов?
Нет-нет, для меня это совсем не важно. Если есть два коллектива, оба из которых вполне могут быть хедлайнерами – то есть, которые обычно и так хедлайнеры, – кто-то должен выступать первым, кто-то последним. И меня это устраивает. К тому же мы покажем своё шоу, которое можно охарактеризовать как «сногсшибательная феерия Элиса Купера». Поэтому, понимаете… я бы не захотел выступать после нас! (смеётся). Наше шоу очень зрелищное, это трудоёмкая сценическая постановка. А Scorpions просто выйдут, сыграют свои песни… и это тоже будет здорово! Так что публика в итоге получит хорошее действо. В общем, не так важно, кто выйдет на сцену первым, кто вторым, а кто третьим. По-моему, на этом вопросе чересчур заостряют внимание.
Ваше последнее российское выступление состоялось прошлым летом в Калининграде. И тот концерт прошёл в довольно необычной обстановке – вы играли посередине старого стадиона под проливным дождём. А какой концерт в своей карьере вы бы отметили как самый причудливый?
Ох… их было так много. Мы давали концерт в Сан-Паулу, в Бразилии, на который пришло 158.000 человек. И это в закрытом помещении, под крышей! Только представьте себе: баскетбольный стадион на 15.000 посадочных мест, а людей в десять раз больше! И всё это внутри здания. Вот это было безумно. Там не было охранников – обязанности охраны в тот вечер исполняла самая настоящая армия! Ведь мы выступали словно перед целым городом!
Много было чудных концертов. Но наши выступления всегда отличались тем, что мы никогда не меняли характер шоу. Неважно, играем мы в концертном зале или же на большой открытой площадке – шоу остаётся в точности таким же. То есть масштабы площадок меняются, а масштабы шоу – никогда.
На этот раз российская публика увидит гильотину или же это будет виселица?
Думаю, что в этот раз будет виселица – только выглядеть это будет немного по-иному. Когда вот вы лично последний раз видели моё шоу?
В Калининграде, в июле того года. И именно тогда я впервые увидел виселицу – до этого вы приезжали в Россию с гильотиной.
Так вот с того раза виселица изменилась. Я вообще люблю вносить кое-какие изменения. Мы можем выкинуть одну песню, вставить на её место другую. И точно так же мы меняем сценические фишки в каких-то номерах. Другими словами, если вы видели наше шоу в начале турне, то через шесть месяцев, к его окончанию, оно будет процентов на 50 отличаться. Думаю, это привносит своё разнообразие как для нас, так и для всех остальных. Когда выступаешь в ста разных городах, просто необходимо вносить какую-то свежесть. И каждый вечер я говорю своей группе: играйте этот концерт так, как если бы он был вашим последним. Именно поэтому каждый вечер без исключения нам удаётся выдавать великолепное шоу.
Меня давно гложет один вопрос: почему вы никогда не исполняете на своих концертах песни времён гитариста Кейна Робертса? [альбомы Constrictor и Raise Your Fist And Yell]
У меня 25 альбомов материала, из которых надо выбрать 28 песен, наиболее ожидаемых зрителем. Если я добавлю что-то другое, три четверти зала будут смотреть на меня с немым вопросом: что, мол, это такое? Возможно, ты порадуешь какой-то процент публики, но остальные лишь недоуменно пожмут плечами. Поэтому я и пытаюсь добиться, чтобы программа состояла из вещей, которые все знают. Хотя люблю порой порыться в дебрях и извлечь какую-нибудь композицию, про которую уже все давно забыли. Вот следующая концертная программа – а мы уже работаем над ней – будет состоять из множества разных песен, которые давно никто не слышал.
Вообще я бы сказал, что многие исполнители из 70-х немного недолюбливают свой материал 80-х – знакомо ли вам подобное ощущение?
Ну, как вам сказать? Как ни крути, но Poison – из 80-х. Было ещё два-три альбома… Вообще я не классифицирую наши песни по тому, в какой период они были выпущены. Я скорее смотрю, какие песни составляют вместе общую картину. Вряд ли меня можно назвать историком собственной музыки – я никогда не думаю, в какой год те или иные композиции были выпущены. Другими словами, в этом турне мы играем две вещи с Along Came A Spider, которые отлично встают в один ряд с песнями сорокалетней давности. И слушаются вместе как единое целое.
Тогда каким альбомом – или песней – вы гордитесь более всего?
Что ж, если судить по тому, с какого альбома мы исполняем больше всего композиций, то, скорее всего, это будет Killer. Был момент, когда мы играли шесть из восьми песен с него… или семь из девяти… и всё только потому, что это были превосходные вещи для концертного исполнения. Они отлично слушаются живьём. Большая часть материала с Welcome To My Nightmare также до сих пор актуальна. Но, кроме того, я всегда люблю добавить две-три новые песни: например, с Along Came A Spider, Dirty Diamonds и некоторых других.
А есть такая песня, от которой вас уже просто тошнит?
Есть такие песни, которые я уже устал репетировать. Мы собираемся на репетицию, начинаем гонять разные темы, и когда дело доходит до Billion Dollar Babies, Eighteen и School’s Out, я говорю: ребят, вы продолжайте без меня, я знаю эти песни вдоль и поперёк. Некоторые вещи они и сами уже не репетируют, потому что не хотят их замылить. Но когда вы выходите перед публикой, и вас встречают пять, шесть, десять тысяч человек, которые встают на уши с первыми звуками Eighteen – от этого невозможно устать. Каждый раз, как начинается School's Out, поднимается лес рук, и все начинают орать – ведь они так хотели услышать эту песню – вы уже не можете устать от неё (смеётся).
На последнем альбоме Along Came A Spider вы вернулись к своей классической схеме концептуальных сумасшедших историй. А осталось ли что-то такое в закромах, что, возможно, послужит основой для будущей пластинки?
О, пока я не могу рассказать, о чём будет следующая пластинка, потому что я хочу, чтобы присутствовал некий фактор сюрприза. Однако я могу сказать, что она будет отличаться ото всех концепций, развиваемых мной в прошлом. Но, как бы оно ни было, по музыке это будет хард-рок в лучших традициях Alice Cooper. Сама же идея настолько нова, что я не хочу пока разглашать её – а то кто-нибудь, чего доброго, воспользуется ей! (смеётся). Но то, что это будет непохоже на всё, что я делал прежде – я могу сказать наверняка.
Не поведаете ли, почему Джейсон Хук вдруг покинул группу?
Джейсон принял решение примкнуть к одному металлическому коллективу. Ведь он всегда больше тяготел к металлу. А я не перестаю говорить своим музыкантам: если у вас выдаётся возможность уйти в группу, где вам комфортно, где вы станете одной пятой команды, где вам просто хотелось бы играть – вот вам моё на то благословение. Поймите меня правильно, я люблю, когда мои гитаристы остаются со мной. Но если им предоставляется шанс поиграть в команде, которая даст новый виток их карьере – я не имею ничего против. В общем, у Джейсона появилась такая возможность – поиграть в коллективе под названием Five Finger Death Punch. Я сказал ему, что очень рад за него. И как только он ушёл, я позвонил Дэймону Джонсону и тот с радостью принял моё предложение вернуться. Иногда приходится менять одного гитариста на другого, но справедливо будет отметить, что все они великолепные музыканты.
В общем, единственный участник вашей группы, который может вот так запросто приходить и уходить, это Эрик Сингер?
Да, у Эрика свободное посещение. Я работаю и с другими ударниками. Джимми ДеГрассо уже был в составе моей группы лет восемь назад. Так что я позвонил ему и сказал: «Слушай, у меня тут намечается полугодовое турне, не хочешь поучаствовать?». Он уже успел поиграть с Megadeth, с рядом других команд – но он по-прежнему помнит песни! Он, по большей части, до сих пор не забыл аранжировки к старым композициям – оставалось всего лишь выучить 15 новых. Что заняло у него совсем немного времени.
Думаю, под рукой всегда надо иметь список первоклассных музыкантов – с тем, чтобы постоянно находиться в окружении только хороших исполнителей. Сегодня в состав моей команды входят Кери Келли, Дэймон Джонсон, Чак Гаррик и Джимми ДеГрассо – это же просто супергруппа какая-то!
Мы только что дали концерт в Испании. Не выступая до этого уже шесть месяцев. И вот мы поднялись на сцену и отыграли всё шоу без сучка, без задоринки: все знали свои партии просто идеально.
А вы уже планировали, как будете проводить свободное время на гастролях по России: пойдёте осматривать достопримечательности, отправитесь по магазинам или поиграете в гольф?
На это я отвечу только одно: я никогда не сижу в гостиничном номере. Если я в новом городе, то непременно пойду смотреть его. Возьму с собой дочку, может, пару ребят, и мы пойдём по городу. Навестим ряды, торгующие сувенирами. Перекусим где-нибудь. Просто прошвырнёмся и посмотрим, что есть интересного. А как, кстати, в России обстоят дела с гольфом?
Слышал, что в Москве с этим всё в порядке. Не уверен насчёт остальной России, но, говорят, новые поля для гольфа ещё будут появляться у вас. Вообще я даже не могу описать разницу между Москвой, какой она была в мой первый визит (2000 г.) и в последний (2007 г.)!
Напоследок хотелось бы попросить вас сказать пару слов читателям российского Classic Rock.
Разумеется. Всех тех, кто собирается на наш концерт, я хочу уверить, что это будет самое высокоэнергичное шоу года. И мне хотелось бы, чтобы наша публика не молчала, выражала свои эмоции и просто отрывалась под наше выступление. Энергетика будет на пределе!
Темы: Alice Cooper
Другие материалы:
-
Фотоотчет с концерта Alice Cooper в БКЗ "Октябрьский" БКЗ "Октябрьский", Санкт-Петербург
17 ноября 2011 -
Фотоотчет с концерта Alice Cooper в Crocus City Hall Crocus City Hall
19 ноября 2011
|
|


1 комментарий
Авторизуйтесь, чтобы иметь возможность оставлять комментарии